《催泪系导演》第一千四百六十一章 英雄的魅力

    《黄飞鸿》火了，一个系列三部曲，部部评分都高过8.5分，关键是票房同样的不俗。
    这一次两部连映更是让“黄飞鸿”成为时下最热的荧屏人物。
    当然紧随其后的是许多关于“黄飞鸿”的电影，电视剧的立项。
    毕竟，这是个大IP，但是却又不是说独属于谁的。
    这个暂且不提，《黄飞鸿》三部曲全部上映了，这一次大多数影评人，媒体人，给出的评论都不再是三部曲的某一部，而是三部曲一起来，解读的也开始是整个系列。
    李易的铁杆粉丝影评人刘飞对这三部曲可谓推崇备至。
    “不知道大家有没有发现，那就是三部曲里面每当电影里的坏人一听到“黄飞鸿”三个字，无不吓得惊慌失措，而作为观众的我一听到背景音乐响起时，都会莫名地激动起来。起初我以为只是《男儿当自强》的音乐旋律的原因，可是事实却并非如此。我想，这就是英雄的魅力。
    对于这世界上的每一个平凡人来说，“英雄”这个词汇承载着太多的内容：人们一方面将英雄奉为遥不可及的浪漫想象，另一方面又殷切地希望自己的生活中能够真实存在着活生生的英雄。“英雄”从来都是浪漫与现实的结合体，人们对于英雄的向往也产生了两种不同的发展路向。华国文化中的英雄形象，有许多来自于神魔斗法、妖魔神仙齐聚的神话传说当中，另有许多则是实实在在地曾经生活于这片大地上，来自于我们身边的每一个角落。类似孙悟空一样的英雄形象令人钦羡，而另一种英雄，则发展出了多种不同的传说和故事，华国传统的武侠文化之中，便不乏经过改编和再创作的“英雄”案例。
    但是唯独黄飞鸿是特别的，而更特别的是李易导演的《黄飞鸿》系列。
    在个人看来《黄飞鸿》系列最大的成功在于他把该片提升到了史诗片的高度。该片所关注的，不再是传统功夫片的武术之争，甚至也不是胡金铨式的家国之恨，而是站在更高的高度，对整个国家和民族进行了一定程度上的反思。
    我们可以在《黄飞鸿》三部曲当中看到很多东西。
    《黄飞鸿》的反思是多方面的：
    有关于民族自强的；
    有关于民族自尊的；
    有关于清廷腐败的；
    有关于民众愚昧的；
    有关于革命牺牲的；
    有关于传统武术与洋枪洋炮的；
    有关于科技革命的；
    甚至有关于爱情观念的。
    等等不一而足，这些反思或许并不深刻，但种气魄和视野，在以往的功夫片甚至商业片中都是从所未见的。
    内容方面，徐克将影片时空聚焦在清末这个“三千年未有之变局”的大时代背景中，并将各种历史事件穿插在一起：中法战争、黑骑军、民团、贩卖人口、白莲教、革命党……虽然存在很多历史性错误，但这种做法，的确大大增强了影片的可看性。
    影片第二个成功之处在于塑造了一个全新的黄飞鸿形象。和一般的功夫片不同，赵千版的黄飞鸿是有“形象”的，而且身份和性格都相当复杂：他既是普通百姓，又是地方上知名的武术家，更兼任黑骑军教头和民团总教练；他虽然是传统文化的杰出代表，但对官府之腐败和民众之愚昧深恶痛绝；他对西方的先进科技持开明态度，但仍然时刻不忘民族自尊自爱自强；在其他任何方面，他都是主动且坚定的，但在爱情方面，他却是被动而内敛的……将现代性格投入古代角色，李易导演这种“旧瓶装新酒”的做法，无疑拉近了角色同观众的距离。
    看完电影，不得不感叹，站在今天这个时间节点回望华国近代史，真的让人无比地感慨和庆幸，感慨这条救亡图存之路革命者们走得太艰辛了；又无比庆幸先辈们的血与泪没有白费，今日之华国如你们所愿。
    很多人看到了黄飞鸿的故事，却忽略了这也是在讲华国的近代故事。
    我们先来看看《黄飞鸿》的时代背景。
    电影故事发生在清末，当时正值慈禧当政，也是大清国最颓靡、最动荡的时代，从电影里我们看到了当时有非常多的外国租界，华洋纠纷频繁。鹰国向清政府以非常廉洁的价格在沪上建立租界后，在洋泾浜沿岸造了800多幢简易住宅，供华国难民居住，做起了房地产生意。继鹰租界后，越来越多的国家在清朝设立租界，清政府逐渐丧失了对租界的控制权，从而产生了国中之国的现象。
    诸国列强在清朝各自占山为王，清政府对国土的主权丧失，快速消耗了清政府在平民中的公信力。民间无法依靠政府，许多平民开始热衷于习武以求自保，民间武风大振。黄飞鸿的形象，就是当时民间武术团的精神代表。
    “冲突”，是剧本情节里必不可少的元素，而《黄飞鸿》里的冲突，来自当时的华洋对抗，文化的对抗，时代的对抗。
    在《黄飞鸿1》中，黄飞鸿第一次见到十三姨的场景里，海归的十三姨向黄飞鸿握手，黄飞鸿愣了一下，向十三姨拱手作揖，此时的黄飞鸿是当时华人对外国文化的态度缩影，古板，守旧，排外，而海归的十三姨接受的是西方文化，对国外的科技充满了好奇心和求知欲，两人的相处在电影里营造了非常多的冲突点和笑点，也映射了中西文化的冲突。
    在第一部里面，其实还有一点，如严振东临终所言：我们功夫再好，也敌不过洋枪洋炮。
    也暗示了冷兵器时代在近代的终结。
    《黄飞鸿之壮志凌云》里有一个场景，外国人贩子商人为了暗杀黄飞鸿，在戏棚里开枪扫射，很多平民因此受伤，黄飞鸿反倒受清衙门诬陷。在宝芝林里黄飞鸿拿着洋人的火枪若有所思，对十三姨说，“唐山应该要变，拳脚是打不过枪炮的。”黄飞鸿此时明白，即使自己是民团教练，即使自己的武功多么高强，也对抗不了枪只弹炮。而在历史上，随着清政府倒台，民国建立，枪只逐渐占了主导地位，冷兵器时代才真正成为了历史。
    剧中黄飞鸿对西方文化的态度转变，映射了在华国近代，国人对新知识的渴望和力求转变的上进之心。
    通过在电影中的情节可以看出，在最开始，黄飞鸿心里对西方文化是抵触的，比如说十三姨帮黄飞鸿量身型做西装的场景，当时黄飞鸿说，“等将来华国人都要装西装的时候，我再穿吧！”到了后来，黄飞鸿开始戴上了洋帽，带上墨镜，坐火车，甚至参加医学交流会，用蒸汽机制药，黄飞鸿完整复现了华国近代向西方学习所经历的“学器物”的过程。
    和《黄飞鸿之壮志凌云》相比，第二部《黄飞鸿之男儿当自强》更加地贴近历史，里面在中出现了陆浩东和孙先生这样的角色，其中孙先生他跟黄飞鸿在医学交流会中相识，后在鹰国领事馆中以中西医术共同救治伤众。这里的孙先生就是我们熟知的那位先生，包括他的字“逸仙”，医生的职业，基本还原了先生的人设。为什么要把孙先生这个角色放进电影？因为如果是讲华国往事，那辛亥革命这个元素就必不可少。电影暗暗地表达了一个观点，在当时备受压迫的华国，习武不可救国，行医不可救国，唯有思想改革才能帮助国人实现独立、民主和富强。
    当然，更让人难以忘怀，更意难平的是陆浩东！
    特别是在面对民众的愚昧的时候，他的前后的反应，真的令人嘘唏不已，这又何尝不是那个时代，先驱者们的面临的最大的难题。
    陆浩东最终并没有迷茫，而是越发地坚定了，要去改变这一切，才能够救这个国，星星之火可以燎原！
    他用自己的鲜血染红了那一面旗帜，而他只是众多先烈之中的一员，有太多太多这样的人，他们或许籍籍无名，可是他们都曾经为了同一个目标抛头颅洒热血！
    在黄飞鸿三：狮王争霸的剧情主线是，沙俄为阻止李鸿章跟岛国签订条约割让辽东半岛，决定在狮王争霸的比赛中暗杀李鸿章。黄飞鸿在无意中得知这个消息后，一方面要跟当时的地霸“赵天霸”周旋，另一方面还要破坏沙俄的计划，阻止暗杀李鸿章。
    电影中提到的条约，其实就是历史上的《马关条约》。马关条约里的重要一条，就是大清国向岛国割让辽东半岛，当时的沙俄一直视大清国的东北地区为自己的势力范围，所以联合了德、法向岛国施压，而最终结果是岛国归还了辽东半岛，但大清国需要在原来的2亿两赔款上，额外支付三千万白银。这一大笔相当于清王朝15年的国库收入，让岛国的军事力量迅速发展。
    电影的高潮是最后面的狮王争霸比赛，其实这个场景设定得非常有意思，大清国举办这场比赛是为了向其他列强国彰显自己的国力，当各方势力在城下斗得头破血流，城墙上作壁上观的诸国列强我想他们感叹的并不是大清国的强大，黄飞鸿在夺得金牌后对李鸿章说的那段话至今堪称经典。
    说完这些，我们再来看看电影的反派角色，我们都知道，如果说主角团的塑造的成功与否，决定着电影的质量的话，那么反派角色的塑造的成功与否，却同样的决定着电影的上限！
    一个塑造成功的反派，绝对能够提升电影整体的上限。
    而《黄飞鸿》系列电影中的反面角色无疑也塑造得相当成功。
    在《黄飞鸿一之壮志凌云》中，严振东是一个极为矛盾和悲情的人物，影片的编导在这个角色身上倾注了极大的心血。从某种意义上来讲，他是华国传统武人的一个缩影：他本来有着作为武术家的尊严和底线，但在生存的压迫之下，不得不向内心鄙视的恶势力低头，甚至助纣为虐。而当他使出卑鄙的暗器手段，却仍不敌对手黄飞鸿时，内心最后的一块遮羞布也被无情地撕下，只能在癫狂中走向灭亡，垂死之际只留下“我们的功夫再高，也抵不过洋枪”的无奈喟叹。
    对于严振东这样的角色，他可以说真的不是纯粹的那种反派，人们看到严振东，我相信第一印象绝对不是反感，而是同情，同情他的生不逢时！
    与之相似的还有《黄飞鸿二之男儿当自强》中的纳兰元述，这个角色定位更为复杂。严格来说纳兰元述更应该称之为主角黄飞鸿的对手而不是反面角色：两人既是旗鼓相当的对手，又是惺惺相惜的知己。二者都是国家危难之际挺身而出的英雄人物，只不过所选择的道路，以及所使用的手段不同罢了。
    纳兰元述这个角色，站在我们观众的立场上，或许觉得，他是一个彻头彻尾的反派，觉得他不是一个合格的官员。
    可事实上，站在他的立场上，他所做的一切，唯一错误的只是他忠诚的对象而已！
    他懂英文，他怜悯百姓，他甚至同情白莲教，他对洋人的态度不卑不亢，等等，可以说都是那个时代官员当中的异类！可他还是行差走错，最终落得那样的下场！
    第三部里面的赵天霸就不多说了，这个角色，其实很简单，他就是一个嚣张跋扈见利忘义的帮派头子，他的恶也是纯粹的，是三部曲里面反派当中最纯粹的恶人。
    真正要说的是鬼脚七这个人物的塑造，在第三部里面绝对堪称是亮眼的。
    和赵天霸的纯粹的恶相比，鬼脚七是很纯粹的社会底层人士，他并不是那种独立自主的人格，他是车夫头子，他依附赵天霸，那么他便作恶，依附黄飞鸿便为善！
    鬼脚七也是纯粹的，他更像是当时的那些社会底层人士的一个缩影，没有那么多善恶是非观，恶也恶的纯粹，善也善的纯粹！
    鬼脚七是幸运的，因为他遇到了黄飞鸿，遇到了十三姨，遇到了黄麒英这样的人，否则的话，在被赵天霸如垃圾一般丢弃之后，他的下场可以预见！”