《一个娱乐帝国的诞生》第一五三章 杀青

    午夜时分，在色彩缤纷、招牌林立的街头，偶尔几声响动，零星几个路人，反而让人更觉冷清和孤寂，乔雅丹穿着黄色的快餐店制服，拖着长长的背影，沿着路边不紧不慢的走着。
    几秒钟后，镜头切换，她转过一个街角，走进一条小巷，掏出钥匙，打开一扇旁边堆着木箱的铁门，走了进去，里面是一间堆满酒箱的储藏室，隐约能听到热闹的人声和音乐声。
    乔雅丹不声不响的脱下劣质的黄色旧制服，换上一套高档的海军蓝新制服，又把头发扎起来，然后推开里间的木门，映入眼帘的是一间喧嚣沸腾的酒吧，震耳欲聋的音乐，灯红酒绿的光线，纸醉金迷男女，和街头的冷清有着天壤之别。
    “怎么才来？把这些酒送到7号桌。”
    乔雅丹从酒保手上接过酒杯，放在托盘上，开始送酒，镜头跟随她的脚步晃来晃去，画面也变来变去，一会是男人放肆的大笑，一会是女人迷蒙的眼神，一会是狼藉的杯盏，一会是交错的肢体……
    方晓按了一下遥控器，暂停了视频，指着监视器上的画面，对坐在身边的摄影指导吴凤桐说道：“之前这一段拍的很好，就不改了……从这个镜头对下拍，桐哥，你觉得呢？”
    这一段从街头到酒吧镜头，是方晓不在的时候乔雅丹拍的，明显是附会她在暮色酒吧打工的场景，不过暮色现在是香港最火的酒吧之一，每晚几十万的营业额，在那里拍电影很浪费，因此剧组另外找了家倒闭关门的小酒吧，搭了些布景。模拟成暮色的样子。
    方晓现在就在这个酒吧里补拍《f&q大电影》的最后一场戏，他7月21号出院之后，处理好谷歌和eye&me积压的事情，就全力开工赶拍电影，8月18日上映，今天已经是7月27了。再不拍完就来不及了，毕竟后期制作和发行宣传也要时间。
    “可以。”吴凤桐是个面皮蜡黄的中年男人，他笑着说道：“小乔心思细腻，很善于抓感觉，这一段和之前拍的影像风格一脉相承，几乎分不出差别，这部电影要是有剧本的话，说不定现在小乔都帮你拍完了。”
    方晓呵呵而笑。
    演技和唱功一样，各种技巧都是次要的。准确表达情绪才是最主要的，情绪对了，哪怕是破锣嗓子配僵尸身体扑克脸，也能让人动容，情绪不对，天使歌喉加拽酷吊炸天的造型都是花瓶，有的人即使面对面，手足并用也没法清晰的表达自己的感情。有的人即使隔着大银幕，一个眼神就能让观众感同身受。
    每个人都有自己独特的天赋。有的智商高，有的情商高，有的思维敏捷，有的手脚灵活，乔雅丹就属于情商很高的人，有着比别人高出一筹的情感控制和表达能力。这种高情商不仅表现在生活上，在音乐上也是如此，她很善于揣摩和演绎音乐所需要的情感，当初麦清心这个学霸第一次听queen乐团合奏的时候，就说没有乔雅丹情绪不对。乐评人也公认她是queen乐团里唱歌最动人、情绪最饱满的成员。
    乔雅丹既然能捕捉音乐中的情感，当然也能模拟方晓的拍片风格，只不过方晓有金手指，脑海里有完整的影像做参考，而乔雅丹连剧本都没有，风格虽然相似，但故事并不符合方晓的需要，所以他又回到这个酒吧，重新补拍一段镜头，这个镜头不是电影的结局，只不过是因为他前几天头上伤口没有愈合，不能戴假发，没法拍戏，现在伤口结痂了，可以戴假发了，来补上而已。
    “老大，小乔姐试过钢琴了，说没问题。”
    “好。”方晓站起来，拍了一下手掌，高声说道：“准备了准备了。”
    在副导演的指挥下，那些站在舞台边围观乔雅丹弹钢琴的群众演员一哄而散，各自回到各自的酒桌前，做好拍摄的准备。
    “老熊，这首歌结束后，你要休息，招呼小乔顶替，小乔自弹自唱，在她唱歌的时候，023，也就是我，从那边的门进来，坐在吧台这个地方，要了一杯鸡尾酒，听小乔唱歌。”方晓讲解完场景内容之后，又对灯光师说道：“等会拍我的时候，把灯光的色调弄温暖一点，朦朦胧胧的温暖，用来体现023的心情变化。”
    这个描述很含糊，灯光师摸不准，追问道：“具体要多暖？”
    “就像春天早晨太阳刚要出来但是还没出来时的那种感觉。”
    方晓一直这么只会，灯光师和吴凤桐都习惯了，他们相视苦笑，然后商量了一会，说道：“先拍试试，看看效果，实在不行后期再调整。”
    “ok，那开始吧。”
    方晓一声令下，群众演员开始就位，喝酒的喝酒，谈笑的谈笑，乔雅丹穿梭其中，四处送酒，过了一会，音乐结束，舞台上的胖子打了个响指，对乔雅丹招了招手，附耳说了几句话，然后乔雅丹把托盘放在舞台边缘，走上舞台，坐在电钢琴前，自弹自唱了一首英文歌。
    “……
    evenyou were upside-down（哪怕你混乱颠倒）
    i wouldbeside you（我也在你身边）
    and your world were a strange thing found（哪怕你的世界是奇怪旅途）
    i wouldbeside you（我也在你身边）
    ……”
    方晓当初极为乐观的在eye&me上说《f&q大电影》18天就能拍完，是因为他当时拍的都是一个个独立人物的小故事，长的不过七八分钟，短的只有几十秒，演员都是本色演出，剧组又成熟。因此拍的极快，在去洛杉矶之前，他开始转拍主线故事的时候，就遇到了困境。
    古人写诗，讲究“起承转合”，拍电影也同样如此。方晓把《重庆森林》和《真爱至上》杂糅在一起，编造了一个从失恋到再爱的串烧故事，“起”是情节的开始，方晓演的023失恋了；“承”是情节的发展，023在失恋过程中看到的和遇到的人生百态，“合”是情节的终结，f&q演唱会开幕时角色们找到了新的爱情；
    “起”“承”“合”都有了，而“转”却死活拍的不满意，“转”指的是失恋的人和孤独的人相遇。从而转换了感情的状态，这是电影的点睛之处，必须要“转”的出彩，“转”的浪漫，才能让整部电影亮起来，因为爱情最美的时候，就是动心的那一刹那。
    方晓试来试去，试了十多种场景。始终找不到满意的“转”，有的太俗气。有的太平淡，有的太勉强，有的太随意，所以拍到后来，仿佛困兽，情绪低落。沮丧不已，后来他在美国飞来飞去的时候和在医院被观察的时候，又在脑海里重新设计了十多种情节，有的很奇妙，有的很浪漫。不过在看到乔雅丹拍的酒吧片段之后，他把那些都放弃了，决定返璞归真，用最简单最质朴的桥段——让男主角和女主角在酒吧相遇，因为一首歌结缘。
    至尊宝曾经问过：爱情需要理由吗？需要吗？
    乔雅丹曾经说过：喜欢上你，不需要多久，一瞬间就可以了。
    音乐是f&q的招牌，酒吧是f&q成立的起点，不过方晓把金城武演的那个编号223的警察改成了学号最后三个数字是023的学生，又想紧扣演唱会时主打的校园和青春的主题，思维有点僵化，视野一直在校园里打转，从而忽视了酒吧这个独特的场地。
    月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁，周围越得意欢乐，失恋的人越难过……
    冠盖满京华，斯人独憔悴，周围越繁华热闹，孤单的人越寂寞……
    别在浮华的酒吧里，一个伤心的男人和一个孤独的女人相遇了，再搭配一首应景的歌，浪漫有了，情绪有了，万事大吉，一切ok。
    这首中国和爱尔兰混血女歌手phildel的《beside-you》，既有女孩子自爱自怜的美好幻想，又有对爱情的永恒承诺，很合适拿来当承前启后的音乐。
    “……
    nsymbolised world（在我的幻象世界里）
    im a beautiful girl（我是个美丽的女孩）
    inhousethe hill（在我山顶的房子里)
    thereroom for you still(仍旧有你的栖身地）
    illeverywhere you go, you go, you go(不管你去哪我都在你身边，不离不弃)
    illeverywhere you go, you go, you go(不管你去哪我都在你身边，不离不弃)
    ……”
    方晓演的023走进酒吧，乔雅丹全心弹唱，沉醉其中，顾客们吃喝玩乐，无人细听，他一边看舞台一边走，在吧台前要了一杯酒，然后斜坐在高脚凳上，双臂向后，撑着吧台，半仰着头，微眯着眼，看着乔雅丹，灯光流转，明暗不定，又颓废又**。
    “cut！”一曲终了，代替方晓担任导演的吴凤桐站直身体，竖了竖拇指，赞道：“难怪都说小乔是最会唱歌的queen，现场都能把英文歌唱的这么好，完美。”
    那些群众演员也纷纷鼓掌，有人大声喝彩起哄，喊着半夜不睡来做群众演员值了。
    十几分钟后，方晓宣布《f&q大电影》正式杀青。(未完待续。。)